Archive for mars, 2024

Ibland dyker man på en låt som tycks vara helt omöjlig att få ut ur huvudet. En av dessa återfinns på Narnias sjätte album – Course of a generation. En annan sådan på albumet innan: Enter the gate från 2006.

Narnia är ett kristet band något som jag tror legat dem om bakfoten…tyvärr. För mig är det kristna budskapet inget problem om det inte är halleluja i var och varannan mening, vilket så inte är fallet med Narnia.

Jönköpingsbandet bildades redan 1996 av gitarristen Carl Johan Grimmark och sångaren Christian Liljegren. Denna kreativt dynamiska duo har framavlat 9 studioalbum från 1998 till 2023. De pendlar mellan Yngwie Malmsteen inspiration och power metal.

Gitarristen Carl Johan Grimmark  får nog se sig som en av världens mest underskattade. Hade världen varit lite mer rättvis så hade han fått spela med Ozzy. Utifrån hans kristna tro hade han troligtvis tackat nej till ett sådant erbjudande.

Tillbaka till ”Vilka  jäkla låtar”. ”Kings will come” är femte låten på det utmärkta albumet Course of a generation. Vilken melodi och vilken sjusärdeles stark refräng – tokbra helt enkelt. Detsamma kan sägas om ”People of the bloodred cross” från Enter the gate. Två klockrena hårdrockshits.

Båda dessa juveler är rakblasvassa heavy metal smällkarameller. Hade Judas Priest släppt dessa då hade det varit två klassiker i deras katalog; men nu var det Narnia.

I mitt tycke är Course of a generation som album starkare än Enter the gate.

Har ni inte lyssnat på ”Kings will come” eller ”People of the bloodred cross”, se till att göra det prompt!

Vilka jäkla låtar helt enkelt!

Tunga synthar och distade gitarrer!  Det är två komponenter som sammankopplas med tysk musik. Tyskarnas fäbless för synthmattor är bara så tyskt.

En förklaring till bland annat Rammsteins popularitet är att gruppens musik även är influerad av synthmusiken och därför gör att både hårdrockare och synthare tilltalas av musiken.

Det brittiska syntbandet Depeche Mode har varit en inspirationskälla för många band i genren Neue Deutsche Härte (NDH, ny tysk hårdhet). Det är en musikstil som växte fram  i Tyskland från mitten av 1990-talet. Inspirationen härstammar bland annat från inustrial, heavy metal, elektronisk musik och krautrock.

Några riktigt grymma band utöver Rammstein är Oomph, Megahertz och Eisbrecher. Personligen väljer jag A life divided före dessa storheter. En stor anledning stavas feta refränger. Jo så är det, riktigt korpulenta sådana i A life diveded fall.

Gruppen bildades 2003 i München. Konstellationen har hunnit släppa sju studioalbum. I mina öron är det albumet Passenger från 2011 och Human från 2015 som visar var skåpen ska stå. Deras senaste alster  Down a spiral of a soul (2023) är både mörkare och tyngre än deras tidigare album,

På plattan Passenger ingår en superb cover av Alphavilles ”Sounds like a melody”. Andra klockrena låtar är ”Heart on fire”, ”Forever”, ”Anyone”, ”Words”. ”Hey you”, Other side” och ”Doesn`t count”. 

En grupp som jag instinktivt associerar A life divided med är från vårt östra grannland Finland, nämligen The Rasmus.  De delar samma härliga känsla för melodier som etsar sig fast i pannloben. The Rasmus är obetalbart underskattade. Finnarna har lyckats framyngla så djävulskt många starka låtar.

På tal om starka låtar. Fyra år senare än Passenger släpptes Human (2015).  På det albumet nästlade sig gruppens starkaste låt in: ”The most beautiful black”. Vilken sjusärdeles klockren hit! Det är ett smärre under att den gått under radarn hos de flesta musikintresserade, nästan lite brottsligt.

Måste jag välja ett av albumen så får det bli Human. På plattan samexisterar också vråltunga ”Burst” och melankoliska ”Inside me”. Därutöver återfinns rakbladsvassa ”Own mistake” samt gosedjuret ”Right where I belong”.

Två andra favoriter på albumet är ”Could you” och ”My apalogy”.  A life divided räds inte heller att inkorporera lite growl, dock en stark betoning på lite, ett val jag själv är väldigt nöjd över.

Som sagt dessa tyskar borde ha världen som spelplan, inte bara Tyskland.

Jag är en hårdrockare uti fingerspetsarna. Favoritband är bland annat Black Sabbath, Y & T, Pretty Maids, Yngwie Malmsteen och Savatage. Lungorna ömmar också väldigt mycket för A.O.R. (adult oriented rock). Där krälar band som Survivor, Foreigner, Journey, Asia och Toto.

Allt är inte gammal skåpmat som glimrar; snöar också in mig på nyare grupper parallellt som jag uppskattar det förgångna. Eclipse, Nestor, Delain, W.E.T.. H.E.A.T. Cyhra, Shakra har alla rötterna i 2000-talet.

Dock kan inget band oavsett genre slå ABBA på fingrarna. Björn & Benny är essensens av musikalisk genialism inkluderat bröderna Gibb och Lennon–McCartney Denna snillrika duo har skapat så oerhört mycket starka låtar i kombination med en löjeväckande hög lägstanivå.

Mina två personliga favoriter är ”SOS” och ”Tiger”. Konkurrensen är mördande, men de två har alltid legat mig varmast om hjärtat, varför vet jag inte.

Gruppen består av de två före detta äkta paren Björn Ulvaeus och Agnetha Fältskog samt Benny Andersson och Anni-Frid ”Frida” Lyngstad.

Det var schizofrent många faktorer som gjorde att ABBA blev just ABBA. Hela storyn till hur ABBA blev till är ju sanslös. Förutsättningarna kunde inte varit bättre, alla stjärnor stod uppradade på himlen.

Att de sedan hade Stickan Andersson som kapten och Michael B Tretow som unik producent skapade synergieffekter i mängder. Att det var studiomusiker som bistod bandet gjorde ju inte saken sämre precis. Allt var typ top notch!

I min ABBA spotifylista återfinns det 75 låtar tagna från deras nio studioalbum. Åtta studioalbum från Ring Ring till The Visitors 1981 samt sladdbarnet Voyage 2021. Något som verkligen sticker ut är hur olika låtarna är; kanske därför man inte tröttnar på ABBA.

Björn & Bennys & Stickan Anderssons briljanta melodier skapade låtar som ”Nina, pretty ballerina”, ”People need love” och ”Ring ring” på deras första album. Till ”Head over heels” och ”One of us” från The Visitors.

Till råga på allt har Björn & Benny kreerat världens bästa musikalmusik: Chess, därutöver Kristina från Duvemåla. Som sagt, i mina ögon är de musikgenier på den allra högsta nivån – resistance is futile